niedziela, 31 października 2010

Carolyn Hume / Paul May "Come To Nothing" - czyli w sam raz na jesienną deprechę



Carolyn Hume - piano
Paul May - drums


Wytwórnia: Leo Records
Rok Wydania: 2010





Jesień dopiero złota, a ja już mam coś idealnego na słotę. Kolejne, piąte spotkanie (dla mnie pierwsze) Carolyn Hume i Paula May to bardzo nastrojowe, melancholijne, a momentami wręcz smutne granie. Muzycy się nie spieszą, pozwalają wybrzmiewać instrumentom, jakby prowadzili dialog nie tylko ze sobą nawzajem, ale także z ciszą. Przypomina to trochę bardzo cenioną przeze mnie płytę W.H.O. "Less is more" (Clean Feed), gdzie również, jak sam tytuł wskazuje, postawiono na minimum dźwięków i przede wszystkim ich celność. O ile jednak ta druga płyta zdaje się być mimo wszystko mocno improwizowana, tak "Come To Nothing" sprawia wrażenie solidnie skomponowanej i nastawionej na kontrastowanie ze sobą delikatnych fraz fortepianu z- często powtarzającym się, acz bogatym brzmieniowo i bardzo oryginalnym - rytmem zestawu perkusyjnego. Bęben centralny Maya swoją głębią momentami przywołuje strój Ramona Lopeza, a ciężkie akcentowanie kolejnych taktów naznacza całość mrocznym klimatem.
Płyta, mimo ograniczonego instrumentarium i w sumie jednego, eksploatowanego pomysłu na utwory, zaraża nastrojem i zatrzymuje uwagę słuchacza, nawet mimo wchodzącego momentami, zazwyczaj nieakceptowanego przeze mnie, keyboardu. Utwory "Part 3" i "Part 9" są wykonane na solo piano i troszeczkę odstają od całości w kierunku brzmienia ECMowskiego. To jednak raptem 10 min z całego repertuaru, które ani nie zdążyło mnie znudzić, ani zrazić.
Największą wadą tej płyty to występujące dwusekundowe przerwy między utworami, tak dobrze znane każdemu, kto parał się kopiowaniem płyt i zapomniał wyłączyć stosowną opcję w programie do wypalania CDRów. Zapytałem samego Leo Feigina, o co w tym chodzi i dowiedziałem się, że te przerwy są naturalne i organicznie łączą się z muzyką, co paradoksalnie traktuję jako przyznanie się do błędu, bo muzycznego sensu w żaden sposób w tym znaleźć się nie da.

Marcin Kiciński

DELMARK - PREMIERY


MIKROKOLEKTYW
DEW POINT
Kuba Suchar - drums, electronics
Artur Majewski - trumpet, electronics

DVD

.......................................

EXPLODING STAR ORCHESTRA
STARS HAVE SHAPES
Rob Mazurek: cornet, director, composer, electro-acoustic constructions
Nicole Mitchell: flutes, voice
Matthew Bauder: clarinet, tenor saxophone
Jeb Bishop: trombone
Jason Stein: bass clarinet
Greg Ward: alto saxophone
Jason Adasiewicz: vibraphone
Matthew Lux: bass guitar
Josh Abrams: bass
John Herndon: drums
Mike Reed: drums
Carrie Biolo: gongs, vibes, percussion
Jeff Kowalkowski: piano
Damon Locks: word rocker

LP/CD

.......................................

BRAD GOODE
TIGHT LIKE THIS
Brad Goode: trumpet
Adrean Farrugia; piano
Kelly Sill: bass
Anthony Lee: drums

.......................................

JASON ADASIEWICZ
SUN ROOMS
Jason Adasiewicz - vibes
Nate McBride- bass
Mike Reed - drums

TZADIK - PREMIERY PAŹDZIERNIK 2010

JOHN ZORN
WHAT THOU WILT
Stephen Drury: Piano
Erik Friedlander: Cello
Fred Sherry: Cello
Mike Nicolas: Cello
Stephanie Nussbaum: Violin
+
The Tanglewood Orchestra, 2009

(Composer Series)

.......................................

MARIA RADUCANU
ZIORI
Maria Raducanu: Vocals
Marc Ribot: Guitars, Bass
Nicolai Adi Chiru: Second Guitar

(Oracles)

.......................................

JOHN ZORN
NAKED CITY BLACK BOX-20TH ANNIVERSARY EDITION: TORTURE GARDEN/LENG TCH'E
Joey Baron: Drums
Yamataka Eye: Vocals
Bill Frisell: Guitar
Fred Frith: Bass
Wayne Horvitz: Keyboards
John Zorn: Alto Sax

(Archival Series)

.......................................

ARNOLD DREYBLATT
WHO'S WHO IN CENTRAL & EAST EUROPE 1933
Pierre Berthet: Water Drip Drum Installation, Percussion
Arnold Dreyblatt: Piano, Bass, Electronics
Shelley Hirsch: Voice
Jan Schade: Tuba
Peter Gilbert Cotton: Speaker
Robin Hayward: Tuba
Jörg Hiller: Electronics
Alexandr Krestovski: Speaker
Hans Peter Kuhn: Sound Environment For Original Opera Performance
Joachim Schütz: Guitar
Tibor Szemzö: Speaker
Ilene Winckler: Speaker

(Radical Jewish Culture)

INTAKT - PREMIERY PAŹDZIERNIK 2010

URS WIDMER - MICHAEL RIESSLER
DAS BUCH DER ALBTRÄUME
Urs Widmer: Text und Stimme
Michael Riessler: Bassklarinette und andere Instrumente

.......................................

PIERRE FAVRE ENSEMBLE
LE VOYAGE
Claudio Puntin: Clarinet, Bass Clarinet
Samuel Blaser: Trombone
Philipp Schaufelberger: Guitar
Beat Hofstetter: Soprano Saxophone
Sascha Armbruster: Alto Saxophone
Andrea Formenti: Tenor Saxophone
Beat Kappeler: Bariton Saxophone
Wolfgang Zwiauer: Bass Guitar
Bänz Oester: Bass
Pierre Favre: Drums, Percussion

ILK MUSIC - PREMIERY 2010

SUGARGHOST
BALLS & BALLOONS
Sugarghost
Joakim Froystein - voice, guitar. laptop, mandolin, electric bass, analog synth, percussion, beatprogramming, homemade instruments and samples
Anders Banke - bass clarinet + flute
Emil de Waal - drums + electronics

.......................................

LOTTE ANKER / CRAIG TABORN / GERALD CLEAVER
LIVE AT THE LOFT
Lotte Anker: alto and tenor saxophones
Craig Taborn: piano
Gerald Cleaver: drums

.......................................

ANGEL
ANGEL
Stephan Sieben: Guitar
Håkon Berre: Drums,
Adam Pultz Melbye: Double Bass

.......................................

JACOB ANDERSKOV
AGNOSTIC REVELATIONS
Chris Speed - saxophone, clarinet
Jacob Anderskov - piano
Michael Formanek - bass
Gerald Cleaver - drums

sobota, 30 października 2010

John Zorn "Ipsissimus" - czyli nowy recenzent na Impropozycji: Łukasz Ragan


Joey Baron (perkusja)
Trevor Dunn (gitara basowa)
Mike Patton (głos)
Marc Ribot (gitara)
John Zorn (saksofon altowy, pianino, kompozytor)

Wytwórnia: Tzadik
Rok wydania: 2010




Nie wiem skąd u Zorna zainteresowanie alchemią i okultyzmem, faktem jest, że jest ono na tyle silne, że stało się dla niego inspiracją do zainicjowania nowego cyklu wydawniczego Moonchild. Ba, owo zainteresowanie wydaje się nie mijać – projekt doczekał się już piątej – po tytułowej „Moonchild”, „Astronomy”, „Six Litanies for Heliogabalus” (o której pisałem tutaj) i „Crucible” – odsłony: tym razem zatytułowanej „Ipsissimus”.

Instrumentalnie do trójki muzyków od samego początku związanych z projektem (Joey Baron, Trevor Dunn i Mike Patton) dołączył czwarty, dość częsty towarzysz muzycznych eskapad Zorna: Marc Ribot. Jego udział na tej płycie nie jest epizodyczny i czuć, że swoją grą istotnie wpłynął na aranżacyjną wartość większości kompozycji. W niektórych gitara Ribota nawet dominuje, zdarza się, że przejmuje – kosztem pattonowych wokaliz- wiele solowych partii. Bez większej nadinterpretacji można powiedzieć, że ta płyta jest – choć kompozycje rozpisane są na duety, tria i kwartety – gitarowa. Najlepszy w mojej opinii na krążku „Book of Los” zaczyna się od łagodnych gitarowych dźwięków właśnie, współdialogujących z pianinem, co musi dziwić o tyle, że akurat z tym projektem Zorna kojarzymy raczej drapieżność i agresywność. Chwilowa ekstrawagancja czy zaplanowana zmiana kierunku? Nie miałbym nic przeciwko temu drugiemu.

Tak – „Ipsissimus” jest spokojniejsza od swoich poprzedniczek. Co, moim zdaniem, wychodzi tej płycie na dobre. Dzięki Ribotowi kompozycje nabrały aranżacyjnej sprężystości. Bass nie musi już udawać gitary, może być sobą. I jest. Dzięki temu połączeniu instrumentalnych sił w służbie samych kompozycji, koszmarnie ciężkie riffy (jak ten w „Tabula Smaragdina”) stają się bardziej nośne: gdy ich wydźwięk zdwaja gitara nabierają nawet (czy tylko ja to słyszę?) jakby crimsonowego charakteru. Zresztą, tak naprawdę to już nie jest – jak zwykło się etykietować akurat tę odsłonę zornowej erupcji twórczej – muzyka stricte awangardowa. Często bliższa jest nawet – jeśli już ulegać chwilowej pokusie zaszufladkowania – rockowi progresywnemu z okolic drugiego wcielenia King Crimson (1973-1975). A jeśli macie wrażenie, że gdzieś już coś podobnego słyszeliście, wyznam, że mnie również ono towarzyszyło. Przy czym: mnie muzyczne skojarzenie zaprowadziło do „Asmodeusza”, czyli siódmej odsłony zornowej Księgi Aniołów. Zgadnijcie kto tam zagrał na gitarze?

Nie sposób pominąć ładunku fabularnego, który – choćby w postaci symboliki poszczególnych tytułów kompozycji – nie jest bez znaczenia. To one (tytuły) razem z muzyką (w której największe zasługi na tym polu należą do odrealnionych wokaliz Pattona) próbują nas zachęcić do wizyty w – należącym oczywiście do oświeceniowego różokrzyżowca – alchemicznym laboratorium. A w nim spróbować różnych mikstur, pobawić się – na co dzień mozolnie starającą się zmienić kamień w złoto – misternie zaprojektowaną aparaturą, włożyć rękę do słoika z homunkulusem czy w końcu odprawić jakiś starożytny rytuał pod okiem wtajemniczonego w arkana magii czarownika z wielkim czerwonym pierścieniem na palcu. Zresztą same tytuły wskazują, czego możemy się tam spodziewać. Odnajdujemy więc na przykład sławną Księgę z Los – autorstwa Wiliama Blake’a, z roku 1795, której jedyny egzemplarz przechowywany jest do dziś w Muzeum Brytyjskim („Book of Los”), starożytne pieczęcie, których nie tylko nazwa, ale i ilość mają symboliczne znaczenie („Seven Sigils”), czy w końcu Szmaragdową Tablicę – słynny tekst autorstwa Hermesa Trismegistosa, w której zapisano tajemnicę kamienia filozoficznego („Tabula Smaragdina”). Tutuł całego wydawnictwa też nie jest neutralny: Ipsissimus to – w najwyższy stopień (w jedenastostopniowej strukturze) wtajemniczenia w stworzonym przez Aleistera Crowleya magicznym zakonie Srebrnej Gwiazdy. Ipsissimus jest poza możliwościami zrozumienia przedstawicieli niższych stopni. Ipsissimus jest wolny od wszelkich ograniczeń i potrzeb, żyje w perfekcyjnej zgodności z Naturą.

Ta mieszanka motywów masońskich, alchemicznych i okultystycznych nie musi być wcale niestrawna, nawet dla osób, które nigdy nie zajrzały do „Illuminatusa” A. Crowleya czy nawet do „Wahadła Foucaulta” U. Eco. Te porozrzucane tropy tajemniczych artefaktów mają nie tyle przesłonić zawartość muzyczną płyty, co raczej spotęgować jej magiczno-rytualny klimat – poprzez pobudzenie wyobraźni – o dreszcz bezpośredniego spotkania z Tajemnicą: z czymś ukrytym, nieokiełznanym, zakazanym.

Łukasz Ragan

LEO RECORDS - PREMIERY PAŹDZIERNIK 2010

ALEXEY KRUGLOV
RUSSIAN METAPHOR
Oleg Udanov - drums and percussion
Igor Ivanushkin - bass
Alexey Kruglov plays huge array of istruments - saxes, clarinet, bassett-horn, flutes, bassoon, oboe, piano

.......................................

SAINKHO NAMCHYLAK WITH WOLFGANG PUSCHNIG & PAUL URBANEK
TERRA
Sainkho Namchylak - voc
Wolfgang Puschnig - reeds
Paul Urbanek - piano

.......................................

ANTOINE LANG / RODOLPHE LOUZATIERE / VINZ VONLANTHEN
VLL678
Antoine Lang - voice, electronics
Rodolphe Louzatiere - drums, percussion, stuff
Vinz Vonlanthen - guitar, electronics

.......................................

FRANZISKA BAUMANN / MATTHIAS ZIEGLER VOICES AND TIDES
TIDAL AFFAIRS
Franziska Baumann - voice, sensorlab electronic
Matthias Ziegler - flute, bass flute, contrabass flute, loops

piątek, 29 października 2010

FIREHOUSE 12 - PREMIERY

MYRA MELFORD'S BE BREAD
THE WHOLE TREE GONE
Myra Melford :: piano
Guong Vu :: trumpet
Ben Goldberg :: clarinet and contra-alto clarinet
Brandon Ross :: guitar and soprano guitar
Stomu Takeishi :: acoustic bass guitar
Matt Wilson :: drums

.......................................

MARY HALVORSON QUINTET
SATURN SINGS
Mary Halvorson: guitar
Jonathan Finlayson: trumpet
Jon Irabagon: alto saxophone
John Hebert: bass
Ches Smith: drums

środa, 27 października 2010

MAŁE INSTRUMENTY GRAJĄ CHOPINA

MAŁE INSTRUMENTY GRAJĄ CHOPINA
(książka z płytą CD – 53 min.)
Muzyka na CD: Małe Instrumenty grają Chopina (Paweł Romańczuk, Paweł Czepułkowski, Maciek Bączyk)
Teksty: "Fenomen Toy Piano" Paweł Romańczuk, "Radość eksperymentu" Dorota Hartwich
Ilustracje: Marcin Ożóg
Projekt graficzny: Julita Gielzak
ilość stron: 164
format: 205 mm x 205 mm
oprawa twarda
dla odbiorców w każdym wieku



BLUE CHOPSTICKS / DRAG CITY - PREMIERY

BELFI / GRUBBS / PILIA
ONRUSHING CLOUD
Andrea Belfi (drums, percussion, electronics)
David Grubbs (electric guitar, piano, voice)
Stefano Pilia (electric guitar)

LP/CD/FLAC

ANOTHER TIMBRE - PREMIERY

ROBERTO FABBRICIANI / ROBIN HAYWARD
NELLA BASILICA
Roberto Fabbriciani bass, contrabass and hyperbass flutes
Robin Hayward microtonal tuba

.......................................

MATHIAS FORGE / OLIVIER TOULEMONDE
PIE ‘N’ MASH
Mathias Forge trombone
Olivier Toulemonde acoustic objects

.......................................

CARL LUDWIG HÜBSCH / CHRISTOPH SCHILLER
GILES U.
Carl Ludwig Hübsch tuba
Christoph Schiller spinet

.......................................

ANGHARAD DAVIES / AXEL DÖRNER
A.D.
Angharad Davies violin
Axel Dörner trumpet

poniedziałek, 25 października 2010

Joe McPhee / Ingebrigt Haker Flaten "Blue Chicago Blues" - czyli słów brakuje...



Joe McPhee - sax
Ingebrigt Haker Flaten - bass

Wytwórnia: Not Two
Rok wydania: 2010






To niebywałe, jak ci dwaj muzycy, których dzielą: kontynenty, wiek, doświadczenie i kolor skóry, potrafią wznieść się ponad to wszystko, pominąć wszelkie muzyczne podziały i razem wejść w swego rodzaju archetypowy, improwizacyjny trans.
Oczywiście grali ze sobą już wielokrotnie, ale za każdym razem było to mocno naznaczone The Thing i silną osobowością Matsa Gustafssona, dlatego bałem się, że tego typu duet na neutralnym gruncie może być konfrontacją na siłę, gdzie Ingebrigt przegra w swych staraniach i zabraknie mu wspólnego feelingu z weteranem, jakim jest Joe McPhee. Tym większe było moje zaskoczenie, gdy zabrzmiały instrumenty i usłyszałem rzadko spotykane zrozumienie. Duet sprzyja słuchaniu się nawzajem, niestety jednocześnie boleśnie wyciąga na wierzch wszelkie dysonanse i przeciąganie liny. Nic takiego nie ma tu miejsca. Joe i Ingebrigt od pierwszej do ostatniej nuty wspólnie kroczą po krainie bardzo zróżnicowanych dźwięków i stylistyk, poruszają się swobodnie, z zainteresowaniem i szacunkiem patrząc na siebie nawzajem. Czy jest to bluesowe człapanie, czy free jazzowe pogowanie, nawet na chwilę nie czuć utraty kontaktu między muzykami. Płynnie wymieniają się inicjatywami, zgrabnie reagują na sugestie.
Największe wrażenie zrobiły na mnie ballady, dzięki którym poczułem to, czego w muzyce szukam i tak rzadko doświadczam - swoistego wyniesienia poza realny wymiar. "Requiem for an empty heart" zaczyna się długim i pięknym solo Ingebrigta, w które włącza się McPhee, bardziej krzyczący przez swój saksofon niż dmuchający w niego. Brzmi to jak bluesowa pieśń Mudżahedina. Przejmująca, bardzo intymna konwersacja obu instrumentalistów momentami przyprawiała mnie o, tak pożądane, ciarki na plecach.
Kończąca płytę "Legend of the three blind moose" jest za to czarną kołysanką, delikatnie wygrywaną na saksofonie, z doskonałym, narastającym akompaniamentem basu. Ingebrigt kontrapunktuje delikatną melodię, grając gęsto i zdecydowanie, cudownie ją uzupełniając.

Tak można by streszczać utwór po utworze, każde zdanie jest jednak zbyt wątłe, by udźwignąć wagę tego wspaniałego spotkania. Jedyne, co warto dodać, to że tę płytę należy koniecznie wysłuchać. Jest to jeden z najlepszych duetów jakie wpadły mi w ręce!

Marcin Kiciński

LJ RECORDS - PREMIERY

LJ DUO
THOUGHTFUL WORLD
Susanna Lindeborg - p
Ove Johansson - ts

.......................................

SUSANNA LINDEBORG
PIANOSOLOS EXCURSIONS
Susanna Lindeborg - p

.......................................

OVE JOHANSSON
COAST
Ove Johansson - ts

ŁÓDŹ - KONCERTY

Klub Jazzga, ul. Piotrkowska 17

-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Fabryka Sztuki
, ul. Tymienieckiego 3

-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Improwizacja Jazz Lounge, ul.Kościuszki 23/25

HATOLOGY - PREMIERY

LEE KONITZ, DON FRIEDMAN & ATTILA ZOLLER
THINGIN
Lee Konitz - alto saxophone,
Don Friedman - piano,
Attila Zoller - guitar

.......................................

SUN RA ARKESTRA
SUNRISE IN DIFFERENT DIMENSIONS
Sun Ra (piano)
Marshal Allen (alto sax, oboe, flute)
John Gilmore (tenor sax, clarinet, flute)
Noel Scott (alto and baritone sax, flute)
Danny Thompson (baritone sax, flute)
Kenneth Williams (tenor and baritone sax)
Michael Ray (trumpet, flugelhorn)
Chris Henderson (drums)
Eric Walker (drums)

.......................................

PAUL BLEY / FRANZ KOGLMANN / GARY PEACOCK
ANNETTE
Paul Bley (piano)
Franz Koglmann (flugelhorn, trumpet)
Gary Peacock (double bass)

.......................................

RAN BLAKE
THAT CERTAIN FEELING
(GEORGE GERSHWIN SONGBOOK)
Ran Blake (piano)
Ricky Ford (tenor saxophone)
Steve Lacy (soprano saxophone)

.......................................

VIENNA ART ORCHESTRA
THE MINIMALISM OF ERIK SATIE
Lauren Newton (voice)
Karl Fian (trumpet, flugelhorn)
Hannes Kottek (trumpet, flugelhorn)
Christian Radovan (trombone)
John Sass (tuba)
Harry Sokal (soprano and tenor sax, flute)
Wolfgang Puschnig (bass calrinet, alto and sopranino sax, flute)
Roman Schwaller (tenor sax, clarinet)
Woody Schabata (vibes)
Wolfgang Reisinger (gongs, kalimba, tarabuka, triangle)
Ima (tambura)
Mathias Ruegg (leader, conductor, arranger)

.......................................
VIENNA ART ORCHESTRA
A NOTION IN PERPETUAL MOTION
Lauren Newton (voice);
Hannes Kottek, Karl Fian, Herbert Joos (trumpet, flugelhorn)
Wolfgang Puschnig (alto sax, soprano piccolo, flute)
Harry Sokal (soprano sax, tenor sax, flute)
Roman Schwaller (tenor sax)
Christian Radovan (trombone)
John Sass (tuba)
Uli Scherer (piano)
Heiri Kaenzig (bass)
Wolfgang Reisinger (percussion, drums)
Joris Dudli (drums, percussion)
Mathias Ruegg (leader)

.......................................
ICP ORCHESTRA
JUBILEE VARIA
Misha Mengelberg (piano)
Michael Moore (clarinet, alto saxophone)
Ab Baars (clarinet, tenor saxophone)
Thomas Heberer (trumpet)
Wolter Wierbos (trombone)
Ernst Reijseger (cello)
Tristan Honsinger (cello)
Ernst Glerum (contrabass)
Han Bennink (drums)

.......................................

MARC COPLAND TRIO
HAUNTED HEART
Marc Copland (piano)
Drew Gress (bass)
Jochen Rueckert (drums)

.......................................
LOREN CONNORS & JIM O'ROURKE
ARE YOU GOING TO STOP...IN BERN?
Loren Connors: guitar
Jim O'Rourke: guitar

.......................................

niedziela, 24 października 2010

William Parker "I Plan To Stay A Believer: The Inside Songs of Curtis Mayfield" czyli połowiczna radocha

William Parker: b, doson’ngoni, balofon / Hamid Drake: dr / Dave Burrell: p / Lewis Barnes: tp / Darryl Foster: ts, ss / Sabir Mateen: as, ts, fl / Leena Conquest: voc, Amiri Baraka: voice, poetry
* with guests on select tracks:
Lafayette Gilchrist: piano, Guillermo E. Brown: drums, New Life Tabernacle Generation of Praise Choir of Brooklyn, NY


Wytwórnia: AUM Fidelity
Rok Wydania: 2010


Jestem absolutnym fanem projektu Raining On The Moon . Głos Leeny Conquest - kaznodziejski, transowy, głęboki, czarny, mocny i tak charakterystycznie melodyjny w połączeniu z lekko usposobioną sekcją Parker/Drake, wprawia mnie w stan relaksacyjno - podrygujący. Skoczny beat tego projektu wielokrotnie poderwał nie tylko mnie, ale i rozkręcił niejedną imprezę. "I Plan To Stay A Believer" to poniekąd kontynuacja tej samej koncepcji muzycznej, tyle że w oparciu o kompozycje walczącego ze społeczną niesprawiedliwością soulowego pieśniarza - Curtisa Mayfielda.
Aranżacje Parkera to poszukiwanie korzeni muzyki Mayfielfa, dzięki czemu otrzymujemy ciekawy przegląd czarnych rytmów, od rythm'n blueasa, przez gospel, po funk i soul. Zespół dryfuje między piosenkową formą a free jazzowymi zespołowymi eksplozjami, w których wybitnie dobrze czują się dwaj zaproszeni w miejsce nieobecnego (na szczęście) Roba Browna, bardzo ekspresyjni saksofoniści: Darryl Foster i Sabir Mateen. Zupełnie przyzwoicie grają: pianista Dave Burrell - mocno bluesowy, lecz skory do free jazzowego skoku w bok, a także stały trębacz Lewis Barnes. Momentami zespół brzmi beztrosko, niczym orkiestra Jamesa Browna, by po chwili toczyć mroczną walkę z rasizmem, która kojarzy się z płytami Archie Sheppa. Improwizacje saksofonistów bywają bardzo agresywne i obfitujące w przedęcia, kontrastujące z dość melodyjnym tłem.
Niestety w ostatnim, piątym utworze pierwszej płyty tego podwójnego wydawnictwa, zespół odjeżdża w niestrawną dla mnie kooperację z chórem gospel, którą kontynuuje przez trzy kolejne utwory płyty drugiej. Następnie wraca do uprawianej wcześniej stylistyki, brakuje jej już jednak tej samej energii. Pojawia się więcej werbalnych wymian między Leeną Conquest a Amiri Baraką, a akompaniament już tak nie angażuje.
Inną wadą jest też realizacja nagrania, która bywa chwilami nieco bootlegowa.
Mimo tych drobnych niedociągnięć, a także nadgorliwości (z korzyścią dla płyty skończyłoby się brutalne cięcie na poziomie ostatniego utworu pierwszej płyty), ciągle jest to jednak blisko 70 min. grania w najlepszym stylu, dla których warto sięgnąć po to wydawnictwo.

Marcin Kiciński

GDAŃSK - KONCERTY

Klub Żak, ul. Grunwaldzka 195/197

27.02.2011 | G. 20:00
ADAM BAŁDYCH DAMAGE CONTROL
Adam Bałdych - skrzypce elektryczne,
Jacques Seguin - trąbka
Paweł Tomaszewski - instrumenty klawiszowe,
Andrzej Gondek - gitara,
Piotr Żaczek - bas,
Michał Bryndal - perkusja

12.03.2011
JAZZPOSPOLITA
Stefan Nowakowski - acoustic and electric bass
Wojtek Oleksiak - drums
Michał Przerwa-Tetmajer - guitar
Michał Załęski - keyboards, synthetizers



19.03.2011 | G. 20:00, bilety: 10/15/20/30
MARCIN WASILEWSKI TRIO
Marcin Wasilewski - fortepian |
Sławomir Kurkiewicz - kontrabas |
Michał Miśkiewicz - perkusja



---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------


Miasto Aniołów, ul. Chmielna 26
Jazz Nad Motławą

24.02.2011, godz. 20:00, Wstęp 15,00 zł
FOR FRIENDS
Adam Skrzypczyk - gitara
Mariusz Świątek - saksofon
Jacek Zieliński - kontrabas
Marcin Ciesielski - perkusja


3.03.2011, GODZ. 20:00, Wstęp 25,00 zł
MACIEJ KOCIŃSKI TRIO
Maciej Kocin Kociński - sax alt, tenor, sopran, klarnet, EWI
Andrzej Święs - kontrabas
Krzysztof Szmańda - perkusja

10.03.2011, godz. 20:00, Wstęp 25,00 zł
TOMASZ MUCHA MULASTA TRIO
Tomasz Mucha - skrzypce
Maciej Kapczuk - bas
Arek Skolik - perkusja

17.03.2011, godz. 20:00, Wstęp 25,00 zł
TRIO COLLECTIVE
Darek Herbasz - saksofon
Tomasz Sowiński - perkusja
Adam Żuchowski - kontrabas

14.03.2011, godz. 20:00, Wstęp 25,00 zł
MACIEJ GRZYWACZ TRIO
Maciej Grzywacz - gitara
Michał Barański - kontrabas
Łukasz Żyta - perkusja

31.03.2011, godz. 20:00, Wstęp 25,00 zł
UNITY - JAZZ PONAD PODZIAŁAMI
Leszek Dranicki (Polska) - gitara, vocal
Oleg Bakovskyj (Ukraina) - trąbka
Daniel Speer(Niemcy) - kontrabas

---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Jazz Na Ołowiance, Polska Filharmonia Bałtycka, ul. Ołowianka 1

---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Stacja Orunia, ul. Dworcowa 9

sobota, 23 października 2010

LEO RECORDS - PREMIERY

VYACHESLAV GUYVORONSKY
PIECES FOR STRING TRIO & TRUMPET
Vyacheslav Guyvoronsky (trumpet)
Vladislav Pesin (violin)
Dmitry Yakubovsky (soto sax)
Mikhail Degryarev (cello)

.......................................

TRIANGULATION
WHIRLIGIGS
Bruno Amstad (voice, subcontrabass voice, loops)
Christy Doran (electric & acoustic guitars, loops and fx)
John Wolf Brennan (piano, organ, e-piano, clavinet, melódica, accordion & indian harmonium)
Patrice Héral (percussion, loops, voice)

.......................................

MIKE NORD / GEORG HOFMANN
THE FLOW - MUSIC FOR IMPROVISED DANCE
Mike Nord (guitar)
Georg Hofmann (drums)

.......................................


STEVE DAY
VISITORS
Bill Bartlett (piano)
Aaron Standon (reeds & guitar)
Alex Harvey (guitar)
Andrew ‘Duds’ Young (guitar)
Fiona Harvey (el. bass, viola)
Anton Henley (drums)

.......................................

IVO PERELMAN / GERRY HEMINGWAY
THE APPLE IN THE DARK
Ivo Perelman (tenor sax, piano)
Gerry Hemingway (drums)

.......................................

HEINZ GEISSER / EIICHI HAYASHI / TAKAYUKI KATO / YUKI SAGA
ON BASHAMICHI AVENUE
Heinz Geisser (percussion)
Eiichi Hayashi (alto sax)
Takayuki Kato (guitar, toys)
Yuki Saga (voice, whistle, toys)

.......................................

SAINKHO NAMCHYLAK / NICK SUDNICK
NOT QUITE SONGS
Nick Sudnick (reeds, accordion, composition)
Sainkho Namchylak (voice)

.......................................

SIMON NABATOV
ROUNDUP
Nils Wogram (trombone)
Mathias Schubert ( tenor sax)
Ernst Reijseger (cello)
Tom Rainey (drums)
Simon Nabatov (piano)

.......................................

ALEXEY KRUGLOV
SEAL OF TIME
Alexey Kruglov (saxophones, flute)
Oleg Udanov (drums, percussion)
Dmitry Bratukhin (piano)
Igor Ivanushkin (bass)
Erzhena Hide (voice)

.......................................

CAROLYN HUME / PAUL MAY
COME TO NOTHING
Carolyn Hume (piano, keyboards)
Paul May (drums, percussion)

.......................................

GRATKOWSKI / NABATOV / SCHMICKLER
DEPLOYMENT
Frank Gratkowsi (alto sax, clarinets)
Simon Nabatov (piano)
Marcus Schmickler (computer)

.......................................
GAEL MEVEL QUINTET
IMAGES ET PERSONNAGES
Jean-Jacques Avenel (bass);
Jacques Di Donato (clarinet)
Gael Mevel (piano, bandoneon)
Didier Petit (cello)
Thierry Waziniak (percussion)

.......................................

SECOND APPROACH
EVENT SPACE
Andrei Razin (piano)
Igor Ivanushkin (bass)
Tatiana Komova (voice)

.......................................

VERONIQUE DUBOIS / FRANCOIS CARRIER
BEING WITH
Francois Carrier (horn)
Veronique Dubois (voice)

.......................................

KATJA CRUZ / THOMAS ROTTLEUTHNER
PRIMEVAL SOUNDS OF THE WORLD
Katja Cruz (voice)
Thomas Rothleuthner (flute, bass clarinet, baritone sax)

.......................................

VLADY BYSTROV / ALEXEY LAPIN
RIMSKY-KORSAKOV. CROSSWISE
Vlady Bystrov (alto & soprano sax, bass, drums, alto clarinets)
Alexey Lapin (piano)

.......................................

ANTHONY BRAXTON
19 STANDARDS (QUARTET) 2003
Anthony Braxton (reeds)
Kevin O'Neil (guitar)
Kevin Norton (percussion)
Andy Eulau (bass)

.......................................

ANTHONY BRAXTON / CHRIS JONAS / MOLLY STURGES
GTM (OUTPOST) 2003 COMPOSITION 255 & 265
Anthony Braxton - s
Chris Jonas - s
Molly Sturges - voc

.......................................

ANTHONY BRAXTON / ANN RHODES
GTM (SYNTAX) 2003 COMPOSITION 339 & 340
Anthony Braxton (reeds)
Ann Rhodes (voice)

.......................................

ATIPICO TRIO
EQQUEEQQUA' !!!
Carlo Actis Dato (baritone sax, bass clarinet)
Davide Tilotta (clarinet, alto sax)
Beppe Di Filippo (soprano & alto sax)